Доброго вечера, дорогие подписчики и просто читатели моего блога! Готовы ли Вы узнать о том, как “оживить” свою картинку? И не с помощью магии, а с помощью всего на всего нашего любимого фотошопа! Как же долго я откладывал этот урок, сам не понимая почему. Ведь это основы фотошопа! Но теперь я решился исправиться.

И исправиться настолько, что в конце видео Ваш ждет еще и видео урок о том, как делать анимацию в фотошопе .

Я долго не писал уроки по фотошопу, и у меня были на то причины. Ведь я заканчивал свой рассказ “ ”. Милости прошу прочитать его, и высказать свое мнение прямо в комментариях!

А теперь перейдем непосредственно к уроку. На видео, которое будет ниже, я расскажу как делать добавляющийся постепенно текст, но в текстовом уроке задание будет немного сложнее.

У нас есть Чиполлино, и нам нужно сделать так, чтобы он махал нам ручкой.

Шаг 1. Для начала нужно “включить” анимацию в фотошопе. Для этого заходим “Окно”->”Анимация” . Может еще быть написано “Шкала времени” .

Шаг 2. Для того чтобы рука шевелилась, нам нужно вырезать её и ставить в разные положения. Для вырезания руки я, лично, использую “Магнитное лассо” . Делаем копию основного (Ctrl+J ) и работаем с копией. Оригинал не трогаем.

Выделяем аккуратно руку и вырезаем её!

Шаг 3. А теперь вставляем нашу руку, как бы это ужасно ни звучало, и ставим её в разные положения. Вставляться рука будет в новые слои, нам это даже на руку.

Шаг 4. Этот шаг необязательный, но лучше используя инструмент “Ластик” немного подправить руку, сделав её более природной. Тяжело это объяснить, конечно на словах. Если поняли для чего мы используем ластик, то выполняйте этот шаг, если все же не поймете, можете пропустить. Это не принципиально, так как нам самое главное научиться создавать простую анимацию!

Шаг 5. Теперь работаем с кадрами. В каждом кадре включаем только те слои, которые нам нужны. Например, в 1 кадре нам нужен наш оригинал, а в нашем случаи “Слой 0” .

Теперь создаем новый кадр:

И уже в новом кадре включаем другие слои. То есть, наш “Слой 0 копия” и “Слой 1” , то есть, другое положение руки. Надеюсь, алгоритм понятен Вам, дорогие читатели.

Шаг 6. Выставляем задержку кадра. То есть, через какой промежуток времени будет показан следующий кадр.

Шаг 7. Сохраняем нашу . Не зря я включил этот шаг в свой урок, так как сохранение гиф-анимации происходит немного по-другому, чем просто изображение.

Выбираем формат (по дефолту стоит GIF) и сохраняем.

Анимация текста фотошопе

Всем привет!

Сегодня мы будем создавать анимацию появляющегося текста.

Сначала мы создадим фон и зальем его черным цветом.

Затем установим шрифт из папки с исходниками, напишем текст и применим к нему стили слоя.

В завершение урока "" мы перейдем в панель анимации и «оживим» изображение.

Всем привет!

Сегодня мы будем создавать анимацию падающих осенних листьев.

В уроке вы научитесь работать с инструментами Лассо и Перемещение, трансформировать и поворачивать объекты, работать с панелью анимации, создавать анимированное изображение и многое другое.

Всем привет!

В данном уроке мы будем создавать анимацию дождя в фотошопе.

Вначале при помощи фильтров и корректирующих слоев мы создадим несколько слоев с дождем, далее перейдем в меню Анимация и оживим картинку.

Я подобрала несколько картинок, которые можно использовать для повторения урока. Вы их найдете в папке с исходниками. Также вы можете использовать собственные фотографии.

Всем привет!

Сегодня мы будем создавать сказку – сделаем анимацию снежинок в шаре .

В уроке вы не только научитесь «оживлять» статическую картинку, но и узнаете, как загружать кисти, как настраивать кисть, как работать со слоями и т.п. Все материалы, использованные в уроке, вы найдете в папке с исходниками, при желании вы можете использовать собственные изображения и кисти.

Давайте без лишних слов приступим к созданию чуда!

Всем привет!

Сегодня мы будем создавать анимацию горящей свечи в фотошоп.

Сначала мы деформируем пламя при помощи фильтра Пластика, далее перейдем в меню анимации и «оживим» огонь.

Фото, использованное в уроке, вы найдете в папке с исходниками. Также вы можете использовать собственные фотографии, только при подборе фото нужно учитывать, что данный эффект будет лучше смотреться, если свеча находится на однородном черном фоне. Да и при наличии черного фона урок будет более прост в исполнении.

Анимация рождественского венка

Всем привет!

Сегодня мы будем добавлять сияние рождественскому венку .

Вы научитесь настраивать инструмент Кисть, загружать наборы кистей, создавать и сохранять анимацию и не только. Прием, изученный в уроке, вы сможете использовать для придания эффекта сияния любым предметам.

Анимация снега

Всем привет!

В сегодняшнем уроке мы будем создавать анимацию снега в фотошоп.

Используя фильтры фотошоп, режимы наложения слоев и анимацию мы оживим чудесную зимнюю картинку с домиком и придадим изображению эффект падающего снега.

Изображение, использованное в уроке, вы найдете в папке с исходниками, также вы можете добавить снегопад к своим фотографиям.

Как сделать анимацию в фотошопе используя кисти Боке

type="text/javascript">yandex_partner_id = 66431;yandex_site_bg_color = "FFFFFF";yandex_ad_format = "direct";yandex_font_size = 1;yandex_direct_type = "horizontal";yandex_direct_border_type = "block";yandex_direct_limit = 2;yandex_direct_title_font_size = 3;yandex_direct_header_bg_color = "FEEAC7";yandex_direct_bg_color = "FFF9F0";yandex_direct_border_color = "FBE5C0";yandex_direct_title_color = "0000CC";yandex_direct_url_color = "006600";yandex_direct_text_color = "000000";yandex_direct_hover_color = "CC0000";yandex_direct_favicon = true;yandex_no_sitelinks = false;document.write(" ");

Как сделать анимацию в фотошопе

используя кисти Боке

В прошлом уроке мы с Вами говорили о том, что способов и инструментов осуществления анимации существует очень много, и рассмотрели один из этих способов - как сделать анимацию в фотошопе при помощи инструментов осветления и затемнения.

Я, кто ещё помнит, обещал продолжить эту тему и расширить её таким эффектом, как кисти Боке.

Выполняю обещанное и сегодня рассмотрим как сделать анимацию в фотошопе , используя кисти Боке.

Для справки (из Википедии) : Боке́ (от яп. ボケ боке - «размытость», «нечёткость») - термин, появившийся в русском языке в конце 1990-х годов и описывающий субъективные художественные достоинства части изображения, оказавшегося не в фокусе на фотографии. На многих изображениях фон размывается фотографом намеренно, для визуального выделения главного объекта съёмки.

В принципе, для фотографии, которую я использовал в прошлом уроке (девочка со свечой), этот эффект вовсе не нужен. Но я решил её доработать только для того, чтобы продемонстрировать Вам возможности этого эффекта.

Он хорош там, где надо подчеркнуть главный объект, размыв при этом фон. А при анимации, ещё и тем, что позволяет нам создать новые источники света для того, чтобы выделить (высветлить) отдельные участки или, наоборот, притемнить другие. Т.е., при отсутствии явных источников света, мы с Вами можем создать их искусственно кистями Боке светлых оттенков, создавая игру света и тени.

Рассмотрим этот урок на примере открытки, которую я подготовил специально для этого урока - « С первым летним днём!».

Важное примечание. Если вам нужно быстро создать простейшую Анимацию из нескольких кадров в Фотошопе, перейдите на урок - .

Я довольно-таки давно интересуюсь покадровой анимацией, хотя и изучила мало материалов. Все книги, которые я начинала читать, довольно длинные, трудные и «сухие».

Поэтому после того, как я стала чуть-чуть понимать технологию создания анимаций, я начала искать способы их воплощения в жизнь при помощи Фотошопа.

Многие советовали мне переходить на другие программы (например, TVP Animation Pro ), но я, не желая подстраиваться под новые интерфейсы других программ, решила делать всё в Фотошопе.

А этот урок я написала специально для тех, кто не понимал технологию создания покадровых анимаций конкретно в Фотошопе. Кто не хотел чуть-чуть покопаться и понять, что к чему.

Я затрону две темы: короткие анимации и длинные. Не стоит пролистывать неинтересный вам тип анимаций: там может быть информация, которая вам пригодится для анимаций нужного вам типа.

Короткие анимации – это анимированные аватарки, смайлики и т.д.

Длинные анимации – это мультфильмы, видео и т.п.

Сначала я расскажу теорию, а затем мы создадим анимацию на практике.

Важное дополнение

Многие спрашивают: «Почему моя анимация такая дёрганная, мой персонаж/объект быстро/медленно двигается?»
Отвечаю: ваш персонаж/объект двигается быстро , потому что вы нарисовали мало кадров.

Ваш персонаж/объект двигается медленно , потому что вы нарисовали много кадров.

Ваш персонаж/объект дёргается, потому что вы не проследили за предыдущим движением и нарисовали следующее, которое не согласованно с предыдущим.

Запомните: в одной секунде 24 кадра!

Поэтому, когда вы соберётесь создавать свою анимацию, помните: 24 кадра = 1 секунда, 24 кадра = 1 секунда. Никогда не забывайте об этой очень важной детали.

Короткие анимации

Я думаю, вы часто сталкивались с анимациями на аватарках, с анимированными смайликами.
Некоторые смайлики сделаны во Flash’e , но свои я рисую в Фотошопе. Не стоит думать, что такие короткие анимации делать легко. С одной стороны – да, они небольшие по размеру, но с другой – пока отрисуешь эти 15 -30 кадров, замаешься (а представьте, если вы хотите создать трёхминутный клип, то вам придётся делать 4320 кадров!).

Что вы должны помнить и знать?

Допустим, вы захотели нарисовать себе на аватарку девушку с развевающимися от ветра волосами. Значит:

Во-первых, волосы это вам не картон – под воздействием ветра средней силы они будут являться поперечными волнами.

Примерно так это показано на схеме:

Под воздействием сильного ветра волосы будут почти прямыми, но вашему персонажу придётся сильно зажмуриться и схватиться за что-нибудь, чтобы его не сдуло, так как в реальности такой ветер мало кто способен вынести. хотя такой тип анимации можно использовать, когда ваш персонаж едет на велосипеде, например.

И, наконец, слабый ветерок аккуратно приподнимает и опускает волосы.

Слабый ветер:

Средний ветер:

Сильный ветер:

Всё то же самое относится к ткани и одежде - они будут вести себя примерно так же, как и волосы.

А теперь, например, вы захотели нарисовать анимацию с движением своего персонажаобъекта. значит:

Во-вторых, любое действие с чего-то начинается. Вы никогда не замечали, что, например, чтобы встать со стула, вы его сначала чуть-чуть отодвигаете, и немного наклоняетесь вперёд, а только потом уже встаёте? или, что захотев сделать удар ракеткой вы сначала её отводите и поворачиваетесь корпусом вместе с ней, а только потом делаете удар?

Таких примеров можно привести огромнейшую кучу, но лучше посмотреть:

Чтобы не попасть впросак с этими движениями перед действиями (ДПД), чаще анализируйте и наблюдайте за движениями людей или животных.

Небольшое дополнение

В общем, никогда не забывайте о физике. Вес объектов, материалы, из которых они сделаны (упругость, мягкость, жёсткость и т.п.), всё это нужно.

Поймите, что без этого ваша анимация будет мёртвой, ужасной и некрасивой!

Лучше поработайте над ней и никогда не спешите.

Длинные анимации

Ооо, вот тут-то и начинается всё самое интересное!

Частенько ли вы, смотря мультики или аниме, восхищались анимацией и завидовали тем, кто умеет их делать? Все эти прекрасные сцены, пластика движений и мн. др.? Я честно признаюсь - да. Каждый раз, когда я что-то смотрю, я пытаюсь понять, как же аниматоры с этим работали? Как они всё это создавали?

Но, в силу того, что я не знаю, в каких они работают программах, я пытаюсь понять весь процесс, используя механизмы Photoshop-a.

И знаете, я ведь нахожу ответы на все свои вопросы!

Но давайте будем разбирать всё по порядку.

Процесс создания длинной анимации

1. Изначально нам нужна ИДЕЯ

Например, вы решили сделать небольшой клип, в котором будут танцевать несколько девушек.

Если вы матёрый художник-аниматор, вы можете в своём клипе «заставить танцевать» от 3 и более девушек.

Но в начале своего пути аниматора лучше ограничиться одной-двумя.

2. Теперь вам необходимо составить раскадровку по сценам (РПС)

Что это такое, и с чем её едят?

Представьте себе фильм. Теперь представьте кол-во различных видов из разных камер. Крупный план, пейзаж, камера, следующая за персонажем...

Ладно, когда их не так много. Но когда мы делаем целый клип их может быть больше 30 штук!
Поэтому умные дяденьки и тётеньки аниматоры пользуются такой прекрасной штукой, похожей на расчерченную книжечку.

В ней они изображают сцены.

Только одни рисуют в каждом отсеке таблицы одну сцену, потом другую, третью и т.д., а другие рисуют в каждом отсеке таблицы изображения через несколько секунд (извиняюсь, если непонятно объяснила).

Очень удобно и то, что можно делать сбоку описания, а то, бывает, нарисуешь, потом через некоторое время посмотришь, и не поймёшь - что это я тут изобразила?

Так что берём себе на заметку такую раскадровку по сценам и пользуемся такими книжечками.
Можно даже не делать книжку, а просто создать большой файл в Фотошопе и там все сцены отрисовывать.

3. Теперь вам нужно придумать фон, концепт персонажей и движения

Движения рисуем в книжечке РПС.

Если у вас не одна сцена в клипе, то придётся рисовать несколько разных фонов. Рисуйте их в отдельных файлах.
И запомните одну вещь - фон не появляется из ничего. Так что если вы хотите, чтобы камера как бы отъезжала вбок, то фон там тоже должен быть. т.е. придётся рисовать фон по длине (или по ширине, а может и по тому, и по другому) больше.

Затем вы продумываете внешний вид вашего персонажа и начинаете создавать анимацию.

От теории переходим к практике

Давайте вот с этого момента вы немного подумаете над ИДЕЕЙ и, вообще, над пунктом «Процесс создания анимации». К чему это я? К тому, что сейчас вам будет нужен подопытный кролик, которого вы будете заставлять двигаться. Мы не будем делать клип, в котором 4320 кадров. Лучше всего и легче всего будет понять, как создать покадровую анимацию по 24 -72 -кадровой анимации.

Что ж, начнём!

1. Создаём новый документ. Для своей анимации я взяла небольшой размер – 400 x 500 px.

2. Теперь, если у вас нет внизу слева окна «Анимация », смотрим наверх, открываем вкладку «Окно » - «Анимация ».*

* - В примерах используется русифицированная версия Photoshop CS2 .

На скриншоте выше мы видим окно анимации в котором есть первый кадр, ниже него небольшая панель, на которой расположены кнопки:

Всегда/однажды - выбрав «Всегда» вы зациклите анимацию. Если вы выберете «Однажды», анимация будет проигрываться только один раз. (Оба варианта анимаций в моём уроке есть: зацикленная - где показан принцип ДПД, воспроизводимая один раз - где показана смена сцен).

Выберите первый кадр - возвращает нас к самому началу.

Выбирает предыдущий кадр - не будем звать Кэпа. (=

Играет анимацию/Останавливает анимацию - Play/Stop.

Выбирает следующие кадры - следующий кадр. Ваш Кэп!

Tweens кадры анимации - с помощью этой кнопки мы можем добавить плавные переходы между двумя кадрами посредством добавления новых.

Дублирует выбранные кадры - не совсем верное название... Лучше бы было «Добавление нового кадра».

Удаляет выбранные кадры - корзина.

3. Теперь мы можем начинать рисовать. для этого созданный ранее вами фон поставьте на Background (Задний план / Фон).

4. Затем создайте новый слой (Ctrl+Shift+Alt+N) и нарисуйте на нём своего персонажа.

4. Теперь начинается самое трудное: нам нужно нарисовать мно-о-ого раз подряд одного и того же персонажа в разных позах.

Создаём новый кадр, и... Тут есть два варианта:

А) Либо вы начинаете каждый раз рисовать своего персонажа заново, либо..

Б) Копируете предыдущий слой и изменяете его (дорисовываете-стираете, а не пользуетесь трансформацией! Такой инструмент вам будет нужен редко, потом напишу, когда).

Поднатаскавшись в анимации вы сможете безболезненно пользоваться обоими вариантами. (Можете попробовать каждый из них в отдельном документе).

Вариант А:

1. Мы нарисовали наш первый кадр.

2. Чтобы видеть, как изменять следующий, мы уменьшаем прозрачность слоя примерно до 30% и создаём новый слой, на котором уже рисуем кролика для второго кадра.

3. Дорисовываем второй кадр и отключаем видимость у предыдущего, первого слоя.

Вариант Б:

1. Создаем кадр с персонажем и делаем этот слой невидимым.

2. Затем дублируем его (Ctrl+J), перетащив слой на кнопочку «Создать новый слой» левее корзины.

3. Теперь делаем второй слой видимым и начинаем его изменять.

Таким образом, дублируя предыдущие слой, вы создаёте новые кадры и изменяете именно их, а не один и тот же.

5. Сидим, рисуем кадров 10 -15 ...

6. И смотрим, что получилось.

Получился бегущий кролик.

Причём ни одна его часть не скопирована: каждый кадр нарисован заново.

Смотрите сами:

В процессе создания анимации следует помнить, что довольно-таки трудно переключаться между сотней слоёв, и поэтому не стоит откладывать покраску или изменение чего-либо на потом. Делайте сразу.

Почти конец

Выше я оговорилась об инструменте ().
Пользоваться им стоит тогда, когда вы например, хотите отдалить камеру, приблизить её, повернуть и т.д. (Если вам нужно только переместить фон, воспользуйтесь видео-редакторами, вам же будет легче). Не стоит пользоваться искажением, наклоном и другими инструментами трансформации без надобности.

И, после того, как мы сохранили нашу gif -анимацию как видео файл формата .avi , например, можно смело идти в Киностудию Windows Live .
Там уже делайте с вашим клипом всё, что душе угодно.

А затем вы можете загрузить свой клип на youtube.com и наслаждаться проделанной работой.

Всем БОЛЬШОЕ СПАСИБО за внимание, с вами была Lero-art. Извините меня за косноязычие, странность изложений и другие огрехи в уроке, если таковые есть. Все они от того, что мысли путаются, а слова не складываются в предложения...

Но, надеюсь, вы почерпнули для себя что-то новое и интересное!

Окт 29

Зачем нужна база подписчиков?! Как собрать большую подписную базу! + ПОДАРОК ВСЕМ!

Здравствуйте дорогие посетители блога . На ночь глядя решил опубликовать еще один пост на свой блог, и это уже третий пост за сегодняшний день, ибо возвращение посещаемости сильно мотивирует в работе. В прошлой статье я писал о том, об этом можете почитать. Но в данной статье я бы хотел отойти от блоггинга, и рассказать о том, зачем нужна база подписчиков, как собрать большую подписную базу и что для этого нужно!

Давайте сначала разберемся в том, что такое базы подписчиков, и для чего они нужны. Скажите, сколько раз вы встречали какую — либо заманчивую рекламу в интернете, где нужно вписать свое ИМЯ и EMAIL, после чего вы получаете что — либо бесплатное? Много раз? Если вы хоть раз заполняли поле ИМЯ и EMAIL, то вы подписались на какую — либо подписную базу!

Подписная база нужна в обязательном порядке для любого вида бизнеса, особенно если вы являетесь владельцем интернет — магазина, сетевой компании, занимаетесь блоггингом и инфобизнесом. Многие спрашивают о том, какой толк от подписной базы?! Давайте возьмем в пример простую рассылку чего — либо по почтовым ящикам.

Представьте себе, что на какой — либо каталог товаров подписалось 10 000 человек. Соответственно 10 000 почтовых ящиков должны содержать каталог, который разнесут почтальоны, либо курьеры. Как вы думаете, каждый будет смотреть в свой почтовый ящик и забирать каталог домой? Особенно если он бесплатный? Конечно нет! Из 10 000 человек дай бог около 7 000 человек вынут каталоги из ящиков и возьмут домой. Из 7000 человек дай бог около 3000 человек будет просматривать каталог, а другие уберут в туалет, либо дадут порвать ребенку, и прочее. Как вы думаете, сколько людей заинтересуются товарами в каталоге, если их 3000 человек? Соответственно дай бог 1000 человек, другие просто подумают, забудут, потом передумают покупать что — либо. Остается 1000 человек, и из данной подписной базы около 50 — 100 человек закажут товар. Как вы думаете, большая будет прибыль у предпринимателя, если почти сразу купят 100 товаров? Конечно да!

Вот я вам привел пример подписной базы, но только в живом варианте. Но что представляет из себя база подписчиков в интернете? Вот к примеру мой информационный продукт.

Это бесплатная база трастовых сайтов. Когда человек нажмет на данную коробку, то он попадет на подписную страницу.

На данной странице находится информация о моем бесплатном информационном продукте, а так же форма, где нужно ввести свое имя и почту, после чего нажать на кнопку «Я хочу скачать». После этого человек автоматически становится моим подписчиком в сервисе SmartResponder. Для набора подписной базы я настоятельно рекомендую вам пользоваться сервисом SmartResponder.

Вот так выглядят подписчики в сервисе SmartResponder. Думаю стало ясно что такое база подписчиков, остается не понятно лишь две вещи, а именно:

1. Зачем нужна большая база подписчиков простому человеку (без сайта)

2. Как набрать базу подписчиков

Зачем нужна большая база подписчиков?

В последнее время я заметил такую распространенную тенденцию, что люди относятся к интернету с видом развлечения. Если человеку сказать о том, что вы зарабатываете в интернете, то скорее всего сложится впечатление о вас такое, что вы либо лентяй, либо просто зарабатываете по 100 — 200 рублей в месяц. На самом деле, имея крупную базу подписчиков, даже не имея блога или сайта можно зарабатывать тысячи долларов, и даже за день! Это не шутка.

Для заработка существуют различные партнерские программы, а особенным спросом пользуется сервис и QwertyPay, благодаря которым вы можете зарегистрироваться, и начать зарабатывать рекламируя чужие партнерские программы. Пример:

Вы выбрали товар из каталога, к примеру «Как зарабатывать по 1000 рублей в день». За каждую продажу данного курса вы будете получать по 500 рублей. Что вы делаете дальше, а дальше вы составляете грамотное рекламное письмо и отправляете его по собственной базе подписчиков (к примеру 10 000 человек). Письма отправляются на полном автомате, от вас ничего не требуется, если вы используете сервис SmartResponder.

— 10 000 подписчиков = отправлено 10 000 писем

— из 10 000 писем откроют только 7000 писем

— из 2000 подписчиков перейдут на страницу оплаты товара только 300 подписчиков

— из 300 подписчиков товар оплатят только 40 человек (пример)

— 40 человек купили товар x 500 рублей = 20 000 рублей составит ваш заработок за 1 отправленное письмо. А если такие письма будут отправляться несколько раз в месяц?!

Теперь ясно какой толк от базы подписчиков? Думаю ДА! Закрываем тему!

Как набрать базу подписчиков?

На самом деле собрать базу подписчиков не так и просто, но если вы упорный человек, то сможете собрать базу довольно быстро. В любом случае, что потребуется для того, чтобы собрать базы подписчиков, а именно:

1. Собственный блог или сайт

2. Любой интересный информационный продукт

Если у вас имеется и сайт и инфопродукт, то здорово! Если нет, то нужно создать свой собственный инфопродукт, пусть даже это будет небольшая 10 страничная инструкция по чему — либо. Далее рекомендую создать подписную страницу, либо .

Все, теперь нужно гнать трафик на тот ресурс, на котором находится ваш информационный продукт. Если у вас нет собственного информационного продукта, то ВАМ ПОДАРОК!

Делайте уникальные и интересные фотографии. Это может показаться слишком очевидным, но один из лучших путей получить подписчиков в Instagram – делать интересные фото. Инстаграм заполнен фотографиями с едой и котиками, поэтому наполните свою страницу качественными фото.

• Постарайтесь делать фотографии, которые интересны вашей целевой аудитории. Если вы угадаете с выбранным направлением, люди будут охотнее подписываться на вас.
• Хорошее фото не значит «идеальное». Хорошие – это обычные фото, недостатки которых делают их ещё более интересными, способными вызывать чувства.
• Снизьте количество «селфи» до минимума. Каждый любит время от времени размещать селфи, но нельзя позволять этим фото доминировать на вашей странице. Большинство подписчиков не хотят видеть вас, они хотят видеть ваши фотографии. Постоянно размещая селфи, можно заработать репутацию нарцисса и потерять подписчиков. Есть одно исключение – вы привлекательны внешне. В таком случае можно привлечь подписчиков, публикуя большое количество красивых селфи. Но даже при таких условиях, они не должны доминировать!

Добавляйте фильтры. Instagram стал популярным благодаря опции фильтров. С помощью этих фильтров можно регулировать цвет фотографий,тем самым оживляя их. Инстаграм предлагает разнообразные фильтры, поэтому не стоит бояться пробовать всевозможные варианты, пока не найдется тот, который подойдет вашим фото.

• Не используйте одни и те же фильтры, или ваши фото станут слишком похожими между собой.
• Если фото отлично выглядит и без фильтра, есть популярный хэштег #nofilter. Используйте его!
• Если вам никак не удается подобрать хороший фильтр, используйте сторонний редактор, например, Google Фото, в котором есть много различных фильтров, не доступных на Instagram.